对演奏家来说，在一场音乐会上连续演奏五部协奏曲，不仅是体力的考验，还是专注力和整体布局的检验。10月16日晚，“弓弦逐梦·莫韵全章——莫扎特小提琴协奏曲全集”音乐会在中山音乐堂上演。著名小提琴家宁峰以独奏兼指挥的身份，携手德国波茨坦室内乐团，用这场音乐马拉松为观众铺展开完整的莫扎特五部小提琴协奏曲。
莫扎特的第一小提琴协奏曲创作于1773至1775年间，其余四部均集中完成于1775年。那时的莫扎特还不满二十岁，正在萨尔茨堡担任宫廷乐师。五部作品依次聆听，如同翻开一部青年作曲家的成长记录。音乐会由《降B大调第一小提琴协奏曲》开篇，乐队奏出简洁明快的主题，宁峰随即以清亮流畅的音色进入。独奏声部带有嬉游曲般的轻盈气息，旋律舒展自然，已经显露出莫扎特对器乐歌唱性的敏锐感受。
紧随其后的《D大调第二小提琴协奏曲》延续了明朗亲切的气质，独奏小提琴在弦乐的轻柔衬托下徐徐展开，宁峰以细腻的运弓保持旋律的连贯呼吸，他在演奏中始终兼顾独奏与乐队的整体走向，独奏段落结束后，他迅速转向乐团，以弓尖和身体动作提示声部进入，乐团也紧随他的呼吸与速度变化，让音乐保持自然、紧密的流动。
中场休息后，《G大调第三小提琴协奏曲》则让音乐进入更为成熟的阶段，宁峰以纯净克制的音色展开长线条旋律，木管声部与小提琴细致呼应，最终莫扎特的幽默与想象力不断显现。《D大调第四小提琴协奏曲》中，宁峰的独奏保持着挺拔而明亮的轮廓，与乐团彼此倾听、迅速回应，使莫扎特写作中的精巧结构保持清晰。
第二次中场休息后，《A大调第五小提琴协奏曲》以明快的主题开始，宁峰从安静舒展的旋律出发，逐渐转入灿烂灵动的快板。随着第五协奏曲结束，莫扎特小提琴协奏曲的完整轨迹也在舞台上合拢。宁峰在五部作品中持续保持独奏声部的稳定与细腻，不仅担任独奏家，同时还引领乐团，通过运弓、呼吸、眼神与身体动作提示速度和声部进入，带领乐团完成速度、音色和情绪的多次转换，在独奏与指挥两种角色间从容切换，最终赢得了全场热烈的掌声。
“北京国际音乐节1998年创办的时候，我还是附中的学生，那时候我真没想到有朝一日能够站在北京国际音乐节的舞台上，用我手里的琴和大家交流。”站在舞台上，宁峰百感交集，他动情的说，“台上演了一场超时的音乐会，台上人辛苦，台下听的人更辛苦，所以我特别感谢坚持了快三个小时的可敬的我们的衣食父母。没有大家的鼓励和支持，我们的工作就没有任何意义。谢谢你们。”
此番真诚的感谢迎来了台下更为热烈的欢呼和掌声。最终，宁峰与德国波茨坦室内乐团返场以莫扎特《C大调回旋曲》为这场音乐马拉松画上了圆满的句号，轻盈流畅的旋律延续了全集音乐会的明朗气质，也为这场莫扎特之夜留下从容而愉悦的余韵。
北京国际音乐节供图
文/北京青年报记者 田婉婷
编辑/周超
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